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古典钢琴怎么欣赏？
钢琴曲目分很多种，古典钢琴弹奏的具有浓厚历史文化气息，能够给人一种深层的沉闷，对过去历史的冥想和深思
古典钢琴的特点？
古典时期钢琴作品乐观、明朗、流畅、优美的风格特征，以及简洁的和声、严谨的曲式结构，套曲中层次清楚、手法多样、变化丰富、对比鲜明等创作技巧，都是值得我们深入学习、研究与借鉴的。
买古典钢琴保值吗？
保值。
通常的消费品，总是会慢慢贬值，钢琴也不例外。一台新购买的钢琴，使用几年后，再转让出去的价格可能还不到购买价格的一半，一些非知名品牌的钢琴会更低，名牌钢琴的贬值幅度和速度会少一些。
但是原装中古钢琴由于本身的价格已经是新琴很少的一部分，所以相对来说，原装中古钢琴更能保值。
一些经典的型号，如YAMAHA(雅马哈)UX-3 UX30A UX30BL，KAWAI(卡瓦依)的US70 DS-7E 等甚至有升值的潜力 。
古典钢琴和钢琴的区别？
古典钢琴就是那个木头比较古老做出来的钢琴 ，，钢琴时则这个木头是新的做出来的声音
为什么古典钢琴那么难？
为什么钢琴如此之难，乐器之王可不是浪得虚名噢！
1.单从指法来讲，钢琴指法是最复杂的，也是最灵活的，一般的乐器每个音对应一个指法，而钢琴指法不是固定的，要想自己熟练变换指法，需要长时间积累和沉淀。
2.再从音乐感情处理来看，钢琴有强弱，渐强渐弱，跳音，顿音，连音，断音，各种各样的演奏方法，使得音乐表现力极为丰富。
3.钢琴可以演奏多个声部，多条旋律，这是其他乐器不可比拟的，也是钢琴被称为乐器之王的主要原因。
4.演奏钢琴的左右手同时运动，对开发左右脑起到一定作用。而其他乐器也很难让左右手有如此强度的练习。
古典钢琴和电钢琴的区别？
相同的地方相同的地方是：1、钢琴和电钢琴都有88个键。2、都有力度感应。3、踏板数目相同。4、演奏方式没有任何区别。除非到了一定水平，初学者比较不容易感受到这种差别。5、电钢琴的音色来源于对真正钢琴声音的采样，因此也没有区别。从以上四个相同方面来看，两者 同属键盘乐器，没有什么演奏上和学习上的差别。6、教材，两者完全相同，需要老师针对不同的人群选择适合的教材。不同点及优劣1、从原理上看，电钢琴是电子元器件传感发声。钢琴采用机械传动用琴槌打击琴弦产生震动以空气为介质发声。
2、从日常消耗来计算一下钢琴和电钢琴的成本：电钢琴扬声器功率6w×2，除此之外没有其他额外的保养成本。钢琴以北方城市为例，每年冬天有暖气的时候需要加湿器常开，一年在停暖和来暖气的换季时候需要两次调琴，如果没有元件损耗的话每年按照现在市价找比较普通的调琴师是一次上门200-250元，如果有琴槌散落，丢钉子掉毡子，以及琴弦断了一类的毛病价钱依照损坏程度增加维修费用。每半年需要检查琴内的樟脑药丸，需要及时更换防虫药丸。
3、搬运及重量，电钢琴以p85为例11.6Kg，反正我家住3楼，我一女的自己跑两趟连架子带琴就一起抱上楼了，无搬运成本。钢琴，一般搬家公司来搬一次就是500-800元，通常是4个大小伙子抬着也很费劲。
4、手感：电钢琴，手感比较软，虽然是全配重，对于常年练钢琴的人来说，依旧很轻，有的时候力度掌握不好，录音的时候就悲剧了。经常音乐感觉录出来出来跟打铁一样硬。但是每一台电钢琴的力度都是一样的，没有任何区别，也不会有太大差异。钢琴，钢琴的力度因素太多了，与环境的湿度、温度和做琴的材料息息相关，就算是一个厂家，一个品牌，一个型号的琴，每一台都不一样！可以说一台钢琴就是一个脾气，就算是同一批生产线上下来的琴，也是有轻有重，而且音色也完全都不一样。可以说这个世界上有十全十美两台完全一样的电钢琴，就是没有十全十美两台音色手感质地完全一样的钢琴
古典钢琴的三个时期？
一，巴洛克主义时代。
代表人物，巴赫，亨德尔
那时键盘音乐兴起，不过弹的都是管风琴等教堂有的乐器，像什么哈利路亚，十二平均律都是这期间的产物
二，维也纳古典主义时代
代表人物，莫扎特，贝多芬
这两个人物，普通人都耳熟能详了。优质的钢琴奏鸣曲出现，比如贝多芬的月光，热情，悲怆等。不过这时期的感情还不是太丰富，尤其是莫扎特，音乐表现出来大多是天籁，纯净的效果。
三，浪漫主义时代
代表人物，李斯特，肖邦
李斯特的出现，直接把钢琴的地位拉到巅峰，各种眼花缭乱的钢琴演奏技巧的出现，也促使钢琴演奏家这个职业的兴起。
肖邦的钢琴曲音乐性极强，使得感情符号频繁地出现在谱面上
这个时代，使得钢琴演奏不再拘束于手指，而是得动用手腕，手臂甚至于全身，是钢琴演奏发展的巅峰。
四，印象主义时代
代表人物，德彪西
即使到了这个时代，浪漫时代的风头依旧不减
不过德彪西一举否定了大部分前期音乐，而是从自然中寻求灵感，在钢琴音乐旋律的律动中捕捉光与影，巧妙地运用和旋，是别开生面的。
流行钢琴和古典钢琴有什么区别？
流行钢琴与古典钢琴在技巧上有很大的区别。流行钢琴，也被称作“爵士钢琴”，它的技巧多用于现代流行音乐，以节奏感、和弦变化为主，技巧如十字抓、拨弦、垫指等，更强调手部动作的连续性，而不是准确度。
古典钢琴则要求追求精准、细腻，技巧通常都以把持传统练习方法和流畅的键盘技巧为主，例如变化音、滑音、合计及间奏等。
此外，流行钢琴曲风更加广泛，比如摇滚、布鲁斯、爵士等，而古典钢琴则多以古典乐曲为主。
古典钢琴和流行钢琴有什么区别？
流行与古典，用流行音乐与古典音乐做类比就能知道，流行钢琴的弹奏技法与古典钢琴不太一样，流行钢琴相比古典可能柔和一些，古典钢琴则讲究有板有眼，虽然也有张月光奏鸣曲这样的慢曲，但流行钢琴在弹奏时加入的装饰音等更多，听上去就比较柔顺。大致如此，多听听肖邦和克莱德曼等人的作品就能明白了
为什么流行钢琴比不过古典钢琴？
流行钢琴不应该包括 爵士钢琴、爵士 布鲁斯之类。流行涵盖爵士这种是文革前后国内音乐分类的方法 以后还有部分沿用的例子。 另外比如摇摆乐这个称谓指代过摇滚和爵士里的swing。都是时代局限造成的。个人分类其实无所谓，但是要认真分，流行钢琴就不能比古典钢琴曲复杂和难啊，否则怎么流行呢！流行曲，特点就是歌唱性，能唱的才流行（除个别外）。所以能唱要符合人声，而且还很少是合唱，所以也就是一个人的音域。那就没法和钢琴比啦。古典动用的键，节奏之类会复杂不少。流行钢琴曲5分钟，ABC-ABC-DE ,同样结构古典5分钟ABCDEF-ABCDEF-GHIJKL，所以古典钢琴耐听点，但也不容易记住！而且歌唱性很弱，更不好记。
所谓易于接受的现代风格作品，并不好写。有人付钱写就可以，那就类似电影配乐很多。因为现代流行风格作品非常饱和。除非你写出95分以上的。否则也不会广泛传播。一个作曲家写了一堆90分的流行作品，没渠道传播，也没啥意思（有人大把给钱不一样了，这是产业链，进去要各种机会）。一个人或许有久石让90%水平，写了他90%的作品，但能有90%的知名度吗？（久石让只是举个栗子，他有那种属于古典范畴的作品）。不如写需要技术和创意的现代音乐，学校里音乐届也大多认可这些。
流行音乐（包括大部分歌唱爵士，RNB,乡村民谣，各国流行）比古典音乐作品多得多，浩如烟海的是流行音乐，但是总体来说，流行音乐精品率没有古典高，虽然流行里面好的动机总量应该是大于古典音乐的。要有古典爱好者看到这反对也没用，信息爆炸，流行音乐的出版量比古典音乐真多太多了。
古典音乐可以是类似基础科学一样的东西，源头可追溯到比较原始的民族音乐，如果古典音乐算分支，是源音乐里发展最好的分支了。
